艺考书法专业

文化课要求低，专业相对较容易考，每个院校开设的书法专业，一般在考试的时候都是三种模式：

1.临摹，给出古代碑帖或墨迹，选择一张自己喜欢的进行临摹。

2.创作，用规定内容，用楷，篆，行书体进行创作，不失原有的笔法用法。

高校书法专业招生规模逐年扩大，且考生数量少，且升学相对较为容易。

临摹方面

临摹是对先贤遗留的作品反复的临习钻研，从中汲取养分而完成自己的创作。正所谓临以知书意，摹可解法度。经过临摹渐入书法学习的佳境，这是书法学习不可回避的重要过程,也是书法高考考察的重要环节。

对于书法考生而言，临摹需要面对的范围比较宽泛，但学习的过程相对单宽泛在于考试试题涉及的书体、书家比较宽泛；单一在于学生因学习周期短，主攻的书家、书体单一。

临摹的大部分精力集中在某一帖或某几个帖,这某一贴或某几帖直接和后期的创作挂钩,**某一帖的钻研来达到窥一斑而见全豹目的。

临摹中要注意观察线条的质感，或光洁、或老辣、或婉转流畅、或提按起伏，线条的质量决定了字味道，换言之线条决定风格，得到较高质量的线条还要配合扎实的用笔，即中锋行笔。

临摹中还要注意观察点画的形状，通俗讲就是要注意观察笔画的起、行、收，点画与点画交织形成字的结构，以心走量，完成由量变向质变的转化。

从历年考试来看，院校考查临摹主要是考查学生眼的观察能力和手的表达能力，所以考生在考试过程中接触到的多是陌生碑帖，这所谓的陌生碑帖并非指考生从未见过一点不知，而非自己考前专攻的字帖而已。

对于自己陌生的字帖如何彻到用笔准确、风格统一、细节处理到位、章法完备，这就考验学生的综合能，,因此学生用较多精力和时间进行准确的临习训练，是十分必要且重要的。

创作方面

书法高考的创作要求基本还上是集字创作，创作过程中有原字一定要用原字，没有原字的偏旁组合，相似结构创造，经过一段反复地集字创作过程，解决诸如用笔、结字、章法等等一系列问题。

书法高考阶段的创作，历年来书法创作的形式无非是给定个内容，根据你所学的书体进行创作，创作的作品首先让评委可见出处，其次要较好展现出所见出处之字体的风格面貌，有较好的用笔较好的结字以及完备的章法。

临摹和创作在考试中各占比例，至于比例的大小，不同学校考查学生的重点不同亦或有差异，但大致各占一半。

不过要注意的是，书法临摹和创作的考试形式呈现出多样，考查学生的能力也日趋全面，临摹也不再是单一楷书、隶书和对临，开始出现较多的行书、篆书临摹以及不同形式的背临，创作也不再是单一的一种书体的自由书创作，开始出现了规定书体以及一种书体以上的创作，如南京艺术学院规定的非楷书创作、山东艺术学院规定的楷书创作和行书创作等等。