早在战国时期，中国画就现已呈现了人物绢画，到了金唐时期，人物画现已比较成熟。五代两宋时期，山水画和花鸟画全面发展。其中，既有范宽、李成等一般画家，也有米芾、苏轼等文人画家。元代绘画是整个中国绘画**的分水岭，文人画开端成为绘画的主流。文人画逐步融入到书法的笔触中，并开端强调画家的个性体现。诗、书、画的结合丰厚了中国画的艺术体现力。明清时期，绘画在体裁、技法、形式的探索上做出了巨大贡献，呈现了多种风格。

本学堂有清华大学研究生、中南大学书法研究生、西安美术学院国画专业、衡阳师范学院油画专业、广西师范大学国画本科生、太原师范学院书法专业本科生等数名科班毕业的书画专职老师。

绘画专业工作方向：绘画专业工作远景广阔。毕业生主要从事文化艺术、教育、规划、研讨、出书和办理等范畴的教学、创作、研讨、出书和办理工作。绘画专业包含：工程硕士师，工程硕士，工程硕士1实习规划师，工程硕士1广告规划，工程硕士和网络艺术工作者客服，工程硕士1训练讲师热招，规划师，艺术工作者，插画师，美术教师，界面规划师，原画家，室内规划师规划助理，服装规划分公司等。

1、资料东西不同

我国画是以毛笔、水墨、矿物质颜料、绢帛、宣纸为东西。国外传统油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上作画。

2、运用作画手法不同

我国画盛用线条，国外画线条都不明显。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。我国画家就用，而国外就不用，所以国外画很象什物，我国画不象什物，给人以神韵的感觉

3、作画布景不同

我国画很少故意去渲染布景。例如画一颗松树，孤单的立在山崖上，四周都是白纸。画鸟类，一只鸟停立在枝头，没有多余布景。国外画相对来说就很注重布景，画物必有布景。例如花瓶，其布景为桌子。动物，其布景为室外的树或者房子。画面会悉数填涂，不留空白 。

教师在教育中的意图是打开孩子们的想象力。家长应了解课程内容是否单一，是否在详细教育中。主张12岁曾经不要挑选绘画专项演示教育的方法和教师。

安排是否尊重儿童的差异和发明过程，并能对每个儿童的不同特点给予相应的启发。

在挑选组织之前，家长应该清晰一些关键。你的孩子真的喜欢画画吗？你想让你的孩子在学习绘画中得到什么？只有当孩子和家长有清晰的需求，然后去美术组织，才干更好地筛选出最适合的美术组织。