影视编导不是简单的一个本子扔那就完了。一个导演要知道整部片子拍摄所有的镜头调度影视语言，所以需要前期置景前期拍摄后期剪辑后期调色音频全部一个人拿捏，在把自己要讲的东西讲明白基础上让观众看懂。一个好的影视编导至少把前期后期都吃透。什么镜头接什么镜头，远全中近特的衔接，镜头与镜头之间的关系，人物和人物之间的关系，要交代什么，在一定的技术和审美基础上还需要懂影视心理学。其实电影这东西内容不多，就一个故事，写成小说文字顶多一章的量，但是这一章的量怎么往里塞东西可不是用语言剧本文字就能交代的清楚的，哪个道具暗示了后续剧情发展，哪个镜头表现了人物心里情绪，哪个背景音乐可以渲染高潮，哪个颜色的调色能给观众代入感

一部影视作品的成功拍摄大约需要250多个行业互相配合，这么多的行业需要大量的人才，影视编导专业正是为了这么多的行业而正在急剧扩展。编导制作人才正成为炙手可热的人物，市场需求量逐年加大，每年电影、电视的拍摄、大量广告、宣传片、纪录片、专题片甚至新闻节目等，都离不开后期制作人员，可以说要踏足未来最热门行业，还要学影视编导与制作专业！

影评写作技巧，一定要记得注意如下的问题：
1）在全片中和一场戏中，机位的处理与布局有什么样的规律？实际上我们在拉片的过程中就会发现，所有的摄影机机位的排列是有规律的，不管导演是否有这个意识，这种现象是存在的，我们要分析镜头处理与布局的规律。
2）分析影片中的机位是如何表达影片中的空间关系的？电影空间的表达，是通过镜头的处理来实现的，镜头的景别的远近，方向变化的多少，对影片的场景空间表达有决定的意义。
3）这样的机位处理对人物性格的塑造、人物形象的表达又有什么样的帮助？对于影片中人物的性格、形象，可以用静态的画面完成，也可以用运动的机位画面处理，这两种方法带来的结果是不一样的。
4）在影片的一场戏中，采用哪几个机位完成的叙事。有的影片，一场戏的镜头非常少，非常明确，两三个机位就完成了一场戏的拍摄，而有的影片，一场戏的镜头非常多，机位非常多，变化十分丰富才完成一场戏的拍摄，通过比较，我们也可以发现镜头处理的规律。

自我介绍
考生通过介绍自己的基本情况，包括姓名、考号、籍贯、爱好、特长等方面的内容，使得考官对自己有个全面、详细的了解，进而确定你是否符合所报专业所需的必备条件。考生可以提前准备一下自己自我介绍的方式，切忌内容空泛，没有特色，表达要自然流畅，忌过分抒情和宣扬自我梦想，态度要自然、谦卑、真诚。
准备方法：业余时间自己多对着镜子练习，这样会提高自信，也会越来越熟练和流畅。