在动脑会议过后，确定出可行的创意方案，有时会有不止一个的创意，然后将每一个创意画出分镜头稿。这个分镜头稿**是导演亲自画，因为关系到以后的拍摄，在提案时要确保提案的真实性，所以要交给客户的分镜头脚本的效果一定要和导演大脑中的想象的影像效果一样，不要造成分镜头脚本的画面与成片的效果不符，以免在开拍后或是广告已经拍完了之后再被客户说“NO”，而自己又是赔了夫人又折兵。

        所以做影视广告导演不但要懂得影视技术知识，具备一定的造型绘画功底也是很必要的。这一点在拍摄时体现的更明显，当导演和剧组的拍摄人员讨论怎要拍摄时，或者要告诉摄影师自己想要一种什么效果、什么样的镜头，画面的感觉是什么样的……

       每个广告导演都希望可以排出有创意的广告，但在与客户讨论时，客户是不会给你这样的机会的，除非你是个非常成功的广告导演，你的名气足以让你有更大的权力。

有时客户会向你提出他们的希望，又比如：客户总希望在广告中增加更多地信息，他们总是觉得花的钱应该得到更多的东西，这是，作为文案身份的导演们又要像“老师”一样把客户当作小孩子，告诉他们，糖虽然好吃，但是吃多了会得蛀牙！把他们的想法一一驳回，但有用的建议你也要采纳所以在拍摄前的会议会开很多次，切磋一阵，但在拍摄前**后一词会议时，确定拍摄方案我们就可以拍片了。

      拍片前要作很多工作，首先是广告估价，其中包括很多项目费用，这时很多导演又担任着制片人的工作，开始计算拍摄中所需的经费，包括布景设计与制作费、剧组人员费用、演员费用（如果是明星，那么要更加的麻烦，还要预定时间。）、服装费、胶片费、冲洗费、特技费、器材费等等 。其中选择胶片时，要与客户谈，当然是**用胶片，那就看客户会出多少钱了拍这个广告了。胶片分两个型，35厘米底片和16厘米底片，所有类型的广告都偏好35厘米底片，这包括每一个特写食物商品的广告。35厘米底片对光线细密的吸收能力使画面显示的让人垂涎。如果预算不许可，那就只剩16厘米底片与录像带的考虑了。

      开拍前，影视广告导演还要有一个拍摄计划，上面写清拍摄时间、场景地点等等，此时的导演是“诸葛亮”,要预测所有拍摄过程中的步骤，如果有外景，要查一下拍摄当天的天气如何。

  除此之外，影视广告导演要与各部门交流，并告诉他们自己想要什么，美术指导就要交待场景师布置拍摄时用到的场景，让道具师布置和广告中用到的商品，有人物的演出的人物造型等，灯光师要打出什么样的光线，是否需要同期录音，与摄影师交流你想要的画面、镜头角度……

       挑选演员是一件非常重要的事，一个创意出来后，在每个导演心中都会有演员的形象勾勒，所以客户一定要指定演员是一件非常冒险的事，况且导演其经验也**能知道那位演员或哪一类型的演员在其引导下能有**的表现。如果客户没有征得导演的同意就敲定演员人选的话，那很可能得付上昂贵的代价。

       当正式开拍后，在片场，导演的话语就是**后的裁决，所有的决定也需从导演那里清楚**才算数，他一个人就可以决定大家什么时候该吃午饭，又该吃多久。但更重要的是导演必须有能力去回应各种片场发生的疑难杂症，演员如果没有办法来了，那么你就不得不用**直接的办法上街去抓。”当广告导演应该会应付来自各职责领域、简单的复杂的问题。在这样一个复杂的剧组里，还要考虑人与人的关系，有的人是可以直接责备的，有的是要杀鸡给猴看的，有的是你必须哄着的。所以，作为影视广告的导演，一个剧组的重心人物，是要非常有自信的，非常有思想的，非常有智慧的。

 影视广告导演在影视广告制作流程中基本上是贯彻始终的，他有着双重身份，他即是广告制作流程的指导者，也是个服务者，是为了客户服务的。

       在后期制作时，影视广告导演又化身为剪辑师，如果广告里有动画或特效的部分，导演也要与动画师特效师交流。再给广告里配音时，导演也需要与录音师交流，告诉他们什么时候要有什么节奏音效等等。剪辑时因为广告中对时间的控制很严，所以要尤为重要，导演在拍摄广告片时就应该注意这一点。