郑州专业的影视后期培训班?推荐郑州火星时代。火星时代专注数字艺术教育29年,致力于培养高级数字化人才,已开设30大类设计精品课程,采用线上线下教学+项目实训授课方式,为企业输送大批优质人才。全国设立20多所直营分校,教学品质统一,以高品质教研赢得业内好口碑。下面是小编整理的机构相关资料,希望能给疑惑的你一些帮助。
模型渲染是什么意思?必须在3D 场景中定位摄像机,这和真正的摄影一样。一般来说,三维软件提供了四个默认的摄像头,即软件的四个主窗口,分为顶视图,前视图,侧视图和透视图。大多数时候,我们呈现的是透视图,而不是其他任何视图。透视摄像机基本上遵循真实摄像机的原理,所以我在阿毛鲁斯中看到的结果将与真实3D 世界中的三维感觉相同。接下来,为了创造一种空间感,渲染器做了一些“特殊”工作,决定哪些对象在前面,哪些对象在后面,哪些对象是模糊的。空间感不可能仅仅通过物体之间的遮蔽关系得到完美的再现。许多初学者只注重立体感的塑造,而忽视了空间感。要知道感空间与照明局墓生衰减、环境雾化、景深效果密切相关。
课程时长:32周
课程内容:量身定制高水准动画,学习影视动画模型制作、材质灯光、动画和后期等影视动画流程,着重学习角色动画、动画表演等职业动画师制作,符合企业制作环境和工作方式。
课程时长:16周
课程内容:引进北美课程体系, 从角色表演、动作等, 到写实角色动画、动物等, 掌握高级角色表演技巧, 结合项目孵化和项目实训,提升自身专业能力,胜任公司对动画师的工作要求。
课程时长:16周
课程内容:学习影视动画制作的全流程,掌握模型、材质、绑定、动画、渲染、合成等,可挑战完成影视动画制作,也可以挑战完成轻量级的三维动画短视频制作。
学习内容:学习并掌握Nuke、Syntheyes软件综合应用,掌握高级特效合成技巧,提高整体镜头效果的制作;熟悉影视特效合成制作流程,掌握蓝绿屏抠像的制作流程及如何溢色的原理,并以小组形式制作相关作品。
学习内容:学习掌握Maya三维灯光渲染与合成技巧,掌握三维物体的材质灯光渲染、合成等制作技巧,完成作品的拍摄、跟踪、三维物体的材质灯光渲染、合成等,并强化对镜头艺术化处理的能力。
学习内容:了解Houdini基本操作,学习Houdini建模、材质、渲染等知识,并掌握产品级的程序建模方式;学习Houdini与UE的结合,掌握Houdini地编的制作,学习Syntheyes、Maya、Nuke软件的综合应用。以小组协作的模式完成一个短片的创作,提高实战能力。
学习内容:重学习Houdini的SOP(曲面编辑)、POP(粒子)模块,使用Houdini多模块合作,如结合CHOP以及SOP等对粒子进行多种运动状态控制,最后使用Nuke软件进行分层合成,完成产品级广告特效效果。
课程名称 | 课程简介 | 课程咨询 |
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Houdini刚体特效课 | 学习Houdini中各种刚体碎块的切割技巧,并为物体断面添加置换效果;结合约束以及Pack刚体解算完成更加真实的刚体模拟效果,完成从相机跟踪、Houdini制作三维特效元素,最后使用Nuke合成完整镜头。 | 了解更多 |
Houdini流体特效课 |
学习并掌握Nuke、Syntheyes软件综合应用,掌握高级特效合成技巧,提高整体镜头效果的制作;熟悉影视特效合成制作流程,掌握蓝绿屏抠像的制作流程及如何溢色的原理,并以小组形式制作相关作品。 |
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特效合成综合实训
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本阶段将Houdini、Maya、Nuke三款视效软件进行整合,将软件技术融入到整个特效制作流程中,并结合真实电影素材,进行综合的测试,巩固所学知识,掌握项目制作全流程及规范,完成综合实训项目,并制作个人高端的特效作品。
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影视后期制作是一个很大的领域,包括但不限于跟踪、模特、特效、灯光、色彩、剪辑等,所以影视后期制作还可以分为许多岗位,如编辑、特效、作曲、配音等。从公司的规模和需求来看,有的公司会更加明确分工,有的专业化,有的公司基本上全套服务。由于市场的需求,完整的影视产量离不开上述技能。有些人喜欢很酷的特效,可以专攻合成和特效。然而,这些都是针对那些已经发展到一定程度的公牛,对于初学者来说,常春藤联盟的 IT 建议从基金会学习后期制作工具,工具要做它的事情首先要磨砺它的工具。
针对每位同学基础水平不同的问题,火星me学习系统有完善的评教机制,你可以对课程是否能听懂与授课速度的快慢进行反馈,提示老师随时调节课程。也可随时提交难度反馈、进度反馈,并对讲师进行评价。火星针对老师实行“教学追责制”,及时跟进学员学习状况及老师教学状况。
火星时代开设黑带训练营,通过特训打造一支强有力的精英讲师团队。并为学生打造超乎想象的课程体验。在火星,不仅仅可以学习到影视后期制作,更能为自己创造不一样的人生烟火!
渲染是电影制作过程的后阶段(当然,除了后期制作) ,也是使你的影像适合你的3D 场景的阶段。渲染软件有很多种,如: 每个 CG 软件都有自己的渲染引擎,如渲染人等。在使用3DS Max、 Maya 和其他软件制作模型和动画框架之后,使用软件本身或支持软件(Lightscape、 vray 等)创建设计的渲染或动画的过程。渲染器使用相机获得渲染所需的范围,然后计算光源对物体的影响,就像在现实世界中一样。许多3D 软件都有一个默认的光源,否则我们就不能看到透视图中的阴影,更不用说渲染了。
逻辑思维:培养学员交互的流程和业务流程的梳理能力,数据解读和分析能力。
审美能力:培养学员懂的从基础鉴赏到更好的作品能力,养成高端的审美能力。
创意思维:让学员学会可以从多角度去剖析设计,形成独特的创意制作能力。
细节处理:产品功能实现的同时也要做好细节处理,比如是否流畅从细节入手。
产品意识:培养学员思考用户需求真实性,同时还要考虑产品和商业目的。
影视角色动画是什么?角色动画字面意思是角色可以移动,即所有的人、生物、物体在场景中都可以主动移动,角色动画也是游戏、电影和电视作品的核心组成部分。动画师的工作主要是制作模型的角色,将模型绑定到上面的骨骼模型上。经过这种方式,我们可以改变骨头的姿势来改变人、动物和其他人物的姿势。为了显示这个模型,我们需要做摄像机控制。经过渲染在场景中生成动作。动画师经过让角色移动来给他们赋予动画效果。无论是人类还是怪物,不同的角色都可以赋予他们不同的动作特征,使电影或游戏世界更加真实。