发布时间：2018-08-23编辑：喜宝

学习摄影毕业之后都能做什么

摄影师是一个时尚而又多金的职业，社会在不断的进步，各地的影楼摄影工作室迅速崛起，时尚活动接二连三，电视电影的长期拍摄，摄影师的需求量随之也越来越大，这也正说明摄影师就就业前景越来越好，摄影行业会发展的火爆!

摄影师的就业方向一般为模特公司和淘宝网店和各类新娘影楼，摄影工作室，模特公司和大品牌的摄影品公司对于摄影师的技术要求相对较高，但是经验门槛相对较低，待遇也比较高，这就需要你在学校学习的时候一定认真扎实，同时要懂得如何表达和展现自己的才能，当然一般哪里需要摄影师工作还有摄影师面试的礼仪、技巧这样的经验。

摄影师是一个时尚而又多金的职业，社会在不断的进步，各地的影楼摄影工作室迅速崛起，时尚活动接二连三，电视电影的长期拍摄，摄影师的需求量随之也越来越大，这也正说明摄影师就就业前景越来越好，摄影行业会发展的越火爆。

摄影中总是会有一些亘古不变的争论，例如到底是拍JPG还是RAW更好？到底是要全幅还是C幅好呢？还有就是，拍照片变焦镜头还是定焦镜头好？实际上，这些问题的答案，都可以用“这取决于”的方式来回答...与你想要拍什么有很大的关系。可是很多初学者可能并不知道自己想要拍什么，那么今天就从一些常规数据来分析，定焦变焦两种镜头各有什么优缺点。

首先说重量。由于变焦镜头的设计更为复杂，内部的镜片更多，因此在同等焦段上，重量会远超过定焦镜头。比如Canon 的标准镜头EF 50mm f/1.8 只有159g，而一支 Canon EF 24-70mm f/2.8L 却超过800g重。即便加上35mm F2和85mm f/1.8,三支定焦镜头重量也才比一支 24-70mm f/2.8 稍稍重一点儿。

定焦与变焦镜头的结构

很多人可能用不到这么多的焦段，他们主要的目的很明确，拍人，或者拍景，而且对于要经常带着相机到处跑的人来说，重量也是不得不考虑的一个因素之一。因为和上面重量同样的原因，为了覆盖焦段，变焦镜头在设计上肯定会比定焦镜头大出很多，看看下面这两支镜头的对比就可以了。

不可否认定焦镜头在重量和体积上可以完胜变焦镜头，这里的完胜当然说的是轻便度，当然也不排除有人就是喜欢用巨大的设备来凸显他们的优越感，让别人**设备的大小来判断他们所谓的专业度。但是对于大部分人，尤其是经常要带着相机到处跑的人来说，或者说对于新闻摄影师或街头摄影师来说，轻量化能够减少攻击性，帮助我们更好的融入人群中拍摄。

接下来说说价格，大三元的价格自不用多说，不管哪一家的大三元，每一支都在万元左右甚至更高。而一支N/C家的50mm f/1.8 的镜头只要几百块钱，而就算升级到 f/1.4，价格还是让人容易接受的。就算是买齐了三个焦段28mm、50mm、85mm三支f/1.8光圈的镜头（Canon），价格也要比24-70mm f/2.8的镜头要低很多。更不用说胶片时代留下来的大量的优秀的老定焦镜头了，除手动对焦的结构外，它们的素质完全不输现代镜头，性价比更高。

当然体积和价格只是一个方面，并不能说明问题，一支镜头的表现还是得看质量，我们知道，虽然变焦镜头已经存在上百年了（**支变焦镜头在 1902 年获得专利），但是在手动对焦的胶片时代，变焦镜头似乎从未得到过摄影人的垂青，定焦永远是标准配置。只是在数码时代，相机得到普及，为了对更多的入门用户更加友好，自动变焦镜头才开始发展，**著名的莫过于C幅的套头18-55mm 了。

虽然在数码时代，变焦镜头从设计到质量上都得到了改善，但是相对比来说，同样焦段下，定焦镜头还是会有一定的优势。因为定焦镜头只需要对某一个焦段重点优化，而变焦镜头需要对整体质量负责，也就不会刻意去优化某一个焦段，这就导致了质量的平均性，一平均显然会比不过某一个表现突出的。

  但是还是要注意一点，虽然变焦镜头在某一个焦段的极端表现可能不如定焦镜头，但是，对我们大多数而言，这个表现应该还是可以接受的，除非一些数据控器材党整天就会放大照片来哔哔，其实对很多人而言，就算是 18-55mm 的套头，也足够了,除了光圈略小。

其实不管是选择变焦还是定焦，更主要的还是一个自我权衡，每个人都会有不同的答案，变焦镜头带给我们更多的构图灵活性和可能性，而定焦镜头不可否认的会有相对较高的质量以及更高的性价比。如果是旅途中的拍摄或者日常的记录甚至是街头新闻这样的题材，变焦镜头似乎是个不错的选择，但是如果需要在弱光环境下拍摄，像是夜晚或是室内，或者专注于拍摄人像这种需要分离背景的题材，那么定焦镜头也许更适合你。

精品课程内容

新手必看11个风光摄影小贴士

由恬静小村落到动感大都会，风景摄影种类包罗万象。相机纪录眼前一分一秒间景色的变化，用有趣的视角捕捉景物鲜为人知的一面，相信令不少风景摄影发烧友向往。今天为大家送上风景摄影小贴士，希望能掌握一些风景摄影的基本技巧，从中悟出个人风格，拍出迷人的风景照。

1. 开尽景深

这是风景拍摄的首要法则。拍摄风景照，人们通常都想尽量把眼前景物清晰地尽收入镜，**简单的方法，就是用较小的光圈来加深景深，把更多前景后景清晰地收进镜头内。要注意，收细光圈会减少进入感光元件或底片的光量，如非在日间风和日丽的日子拍，例如是阴天或者较暗的天色下拍摄时，你很可能需要提高ISO、或以较长的曝光时间（更慢的快门，请参考曝光教学）来弥补光量的损失。

日本的风景摄影师很多都喜欢用细光圈，以深景深的手法来拍摄出全幅都超清晰的高清照片，图为日本摄影家米美知子在Canon网站的Showcase图片，以f/16来进行拍摄

当然，你亦可以尝试以大光圈浅景深效果拍摄风景，有时可能会有意想不到的效果。

2. 利用脚架

上面提到，用小光圈拍摄时，需配合慢快门以弥补光量。减少手震机会。但单凭手持拍摄，作长时间曝光谈何容易？所以你便需要好好利用脚架稳定相机，减少长曝光时震动。除了??脚架，你还可以使用其他相机的附加 ??器材，例如是有线或无线快门摇控等，以减少手按快门所产生的震动，确保拍出来的照片不会模糊。

有线快门（左）以及无线快门（右）都可以有效减低按快门时对相机的震动。

另一个秘技是用相机内定时自拍功能，那你按快门时手震也好，但几秒钟后相机都已经稳定下来了。

3. 寻找焦点

广阔的天空加上恰当的黄金分割比例，构成一幅成功的人景呼应作品。这幅相片的焦点落在了右下方的人身上。

每张照片都需要有焦点，风景摄影也不例外。没有焦点，照片会变得空洞乏味，观众的目光难以找到落脚点。风景摄影的焦点可以千变万化，无论高楼大厦、特色建筑、擎天大树、精致小花、奇形岩石，或者优美的剪影都可以作为焦点。找到理想的东西作焦点后，便要想想将它放到景框哪个位置，此时可以参考黄金分割之类的构图法。

4.考虑前景

笔者摄于日本长野八岳。相片共有前中后3个景：前方在椅上坐的游人、中间的荒野、远方的雪山。好好运用不同相中不同距离的景物，可以令相片更有层次感。

前景对人重要，对照片也很重要。拍下照片之前，应该先想一下前景可以放置什么有趣的东西吸引眼球。好的前景可以带领观众进入照片中的世界，为照片建构丰富的层次及空间感。

5. 留意天空

笔者在黄昏时，于富士山脚所摄的晚霞，前景只占画面的三分之一

天空对风景摄影十分重要，大部分风景摄影都会以前景或天空作主题。两者只有其一的话，照片便会显得枯燥沉闷。如果拍摄当日的天色灰蒙蒙一片，就**好不要突出天空，可以把它放到黄金分割的上方三分一的的位置。大前题当然是你要有突出的前景抓住观众视线。如果遇到美丽的天空，例如壮丽晚霞、雨后彩虹等，就可以突出天空的景色，而将前景放到下方三分一的位置。此外，利用一些器材例如偏光镜，或者后期制作，可以加强天空的色彩及对比突出重点。

6. 线条

笔者在马来西亚热带雨林中一条吊桥拍摄的一幅作品。焦点当然是中间红色衫的游人，在这里笔者使用了吊桥作为线去引导观众的目光。

拍摄风景摄影时，摄影师都应问自己一个问题，就是如何带领观众目光欣赏相片？方法其实有很多，上面提到的前景是其一，另外一个好方法就是利用线条。线条可以建构出照片的空间感，加强层次及深度。而无论线条的组合或者线条本身的形态都可作为照片的焦点。

7.捕捉动态

摄于日本青森奥入濑溪流，以慢快门表达出流水的动态和质感。

一般人想到风景摄影通常会想到宁静、和谐的静态画面，但风景很少真的会静如明镜止水。相反其实有多姿多采的动态，例如摇摆的树、拍岸的浪、倾泻的瀑布、展翅翱翔的小鸟、风起云涌的天空等，都可以成为很有魅力的焦点。要捕捉动感，一般可以利用较慢的快门，有时曝光时间可能需要长达几秒。但留意快门越慢，感光元件或底片的吸光量就会越多，此时就需要用较细的光圈或滤镜减少进光量，又或者选择在日光较柔和的时间拍摄，例如黄昏或清晨。

8. 与天气为伴

笔者在北海道的火车上坐了6, 7小时，雨下了一整天后突然出太阳，这光只出现了两分钟。

风景会随着天气而变幻莫测，因此选择合适的时间拍摄是拍得心水照片的**步。很多初学者会以为阳光普照的大晴天便是拍摄风景的**佳时机，但阴天反而更能令照片带出特别的气氛或者山雨欲来的震撼感。暴风雨、薄雾、彩虹、日出、日落、或者风云色变的天空都各有独特的个性，比晴空万里的照片更能震慑人心，但拍摄坏天气时记紧要安全至上。

9. 抓住黄金时间

晚上7时，摄于挪威卑尔根

有些人不爱在白天拍照，反而喜欢在黎明或者黄昏时间出动，原因是那的阳光**能为一树一木洒上更多生命力，因此黎明和黄昏便有Golden Hours（黄金时间）之称（又称magic hours）。Golden Hours受人欢迎的原因有很多，先是因为那时金黄色璀璨夺目的阳光可以为四周的景物添上色彩。二是斜阳映照到景物的角度，**能衬托出景物的质感。

10. 留意地平线

水平线和大海可以给予人宁静安详的感觉，摄于菲律宾

说要留意地平线可能有点??老土，但这点却是风景摄影不得不注意的事项。**，地平线是否平直，当然后期制作可以把拍摄时的遗憾弥补。第二就是留意地平线在构图时的位置，要突出天空还是前景？要把地平线放在黄金分割的上方还是下方？当然，规矩可破，但的确有不少出色的风景摄影是使用了黄金分割法的。

11. 转换视角

乘车到目的地，下车走到理想地点，拿起相机，在观景器左看看右看看，前后对焦，按下快门，收拾行装向下个目的地进发。这是否你平时拍摄风景的动作呢？但如果想拍出令人惊喜的照片，便要多走几步了。在理想景点拍下全景后，不妨绕着四周观察，看看有没有新奇特别的视角可以拍下相同的风景，例如走到高处拍张鸟瞰图，或者相反走到低处拍张仰视图。多多练习不同的取景角度可能训练一双锐利的摄影眼，可让你拍下更多**的照片！