古琴的弹奏-演奏名家

龚一：

曾随张正吟、夏一峰、刘少椿、王生香、赵云青、张子谦、顾梅羹、沈草农、刘景韶等十二位琴家学琴，广泛学习了广陵、金陵、泛川、诸城、梅庵等多个琴派的风格，艺贯五个琴派熔各家于一炉，自成一家，形成了 清和婉转，中正秀丽的琴风,，广泛地学习了各派的演奏风格，并掌握了不少代表曲目。其演奏潇洒超脱，卓然成派。他强调在弹琴时，要“心中有古人，眼前有今人”。以古琴与民乐团进行合奏，也是其特点。

学习古琴的费用

先秦：西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人 。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，战国时期随着音乐的发展，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。琴作为主要的乐器，被赋予礼制修心养性的功能和审美，所谓“君子之近琴瑟，此仪节也，非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟” 。

古琴的技法

更重要的还取决于速度的变化状态。左手在使用绰、注等技法时，其运指通常是非匀速的，即变速的，它们或者呈减速度状态，或者呈加速度状态。匀速运动所形成的轨迹是直线的，而减速运动和加速运动则是抛物线或反抛物线的。直线形不成张力，只有抛物线（包括反抛物线）才是富有张力的线条。不同的是，抛物线的轨迹是由紧张趋于松弛，而反抛物线的轨迹则是由松弛趋于紧张。趋于紧张者刚健有力度，趋于松弛者则平稳、舒展。效果不同，但都是富有张力的音线。

学习古琴的好处

二十岁，若指望学成大师是有点晚了。够用功的话，学到自娱自乐、顺带娱乐一下亲友的程度，倒是完全可能的。古琴的技法在乐器里算比较简单的，所以各年龄段的人都能从零基础开始学。
从小学起有利于技法基础的建立，但对曲目的理解可能有限。长大再学，更易体会曲目的背景和情感，但手上功夫就明显差了不少，茶壶里煮饺子有货倒不出的情况比比皆是。熟练到位的技法，是正确传达演奏者所想表达的东西的基础，哪行乐器都是这样。