杭州筝即武林筝，又称杭筝，在浙江、江苏一带很流行。据传说，筝是东晋时传入建康（南京）的，但多数都是在古诗文字中出现。

传统的浙江筝只有15根弦，长约1.1米，背板和面板为桐木材料。筝尾微微下倾，调至五音音阶。在桌子上以坐（或站）的姿势演奏。演奏时，右手大指、食指和中指戴角（或龟甲）制成的甲片。古筝的共鸣箱的长度增加到了1.65米左右。后岳山改为S型，弦数增加到21根（音域扩大到四个八度，音程从D—d3）；弦的质地由丝弦变为不同厚度的尼龙丝包在外面的琴弦系列。演奏过程中，盔甲用皮套代替胶布固定。甲片大部分是用玳瑁做的。表演的特点是“大指摆动”、“快四点”、“提弦”等技巧。琵琶、三弦、扬琴乃至西洋的乐器演奏，都是借鉴、学习和交融的。
秦汉胡同有良好的学习场景，以“境教”为指引，馆内环境古色古香，潜移默化中塑造学员的诗性人文气质。强大的教学团队汇集学校硕博出身的教研团队，专业高效的教师队伍，让学员受益最大化。

学龄儿童能够通过练习古筝学到更多的知识，同时也能锻炼他们的学习能力，并且，在之后弹出一些简单的小曲之后能获得成就感。古筝是一种相对来说比较简单的古典乐器，如果之后用弹古筝来打下乐理的基础，之后学很多别的乐器就会方便很多。在之后的学习生活过程中，对于孩子的帮助也是非常的大。

培养综合能力

时代需要具备综合能力的复合型人才，古筝学习的好处之一，就是能够培养丰富的想象能力，高度的专注能力，大胆的表现能力，深刻的理解能力，好的记忆能力，良好的协调能力，沉稳的自控能力，接触的组织能力，锐意的创新能力，自主的学习能力等十大能力，使学习者奠定复合型人才的能力基础。

想象力的发展

无论技巧、旋律多么简单，一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏，它应该是演奏者对作品的再创造，必须建立在理解、内化乐曲的基础上，也就是我们常说的“未曾有声先有情。”幼儿的“情”来自对音乐的创造想象，同样是旋律，每个孩子的个人理解不同，想象也是不一样的，为了准确地表达自己的感受，儿童必然会在日常生活中丰富自己的现象，发展了想象力。

秦汉胡同有系统完整的教材，结合十多年一线国学教育经验自主研发，选取适合青少儿的精髓知识。

秦汉胡同国学率先倡导国学教育为通识教育，并开创了艺术、诗文丶人文通识三位一体，即三画齐备、大者君子的国学教育学术与实践，成效华茂。

1、思维力的发展

在古筝乐曲中，至少包含两个平行发展的部分，分别由左右手来弹奏，这两部分既有联系又互不干扰，幼儿必须先分清各部分的关系，在头脑中建立起立体的结构图才能很好地弹奏乐曲。

2、想象力的发展

无论技巧、旋律多么简单，一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏，它应该是演奏者对作品的再创造，必须建立在理解、内化乐曲的基础上，也就是我们常说的“未曾有声先有情。”幼儿的“情”来自对音乐的创造想象。

秦汉胡同国学书院奉行“言教不如身教、身教不如境教”的教育理念，凭籍专业、优雅、富于创造性的教师与服务团队，国文、国艺、游学、百年人文经典等载体，倡导“生活艺术化”的理念，着力于青少年儿童国学力与文化力的塑造，努力让青少年儿童在国学系列课程的学习实践中“志于道、依于仁、据于德、游于艺”。

视谱练习与背谱练习相结合

我们在学习一个乐段时，一定要清醒地认识到，这反复奏了无数遍的乐段是否正确无误。错误的重复只能是养成了改不掉的坏习惯。

“视谱练习”为的就是把每个音，每个节奏，都弹的准确无误。“背谱练习”为的是做到“胸有成竹”地把乐曲潇洒自若的表现出来。因此，在学习器乐演奏中视谱练习和背谱练习都不可少。

秦汉胡同课程特点：小班授课，对症下药，每周1次课，根据情况安排，传播分享中华文化精粹。