中国动漫产业拥有1000亿潜在市场，人才缺口达到上百万，但现实中的情况却与理论的数据对接不上，造成这种悬殊落差的最大原因就是中国动漫产业缺少发展的原动力——原创力。在中国每年毕业的影视动画专业高校毕业生从事的工作大多是“制作”而不是“创作”。在中国的诸多动漫基地，70%的动漫人才都是在为国外的特效公司打工，做繁琐而基础的工作，其收入偏低，就业意愿和满意度必然就比较低。

所谓最好的特效技术应该是让人忽略技术的存在，让人在视觉上分不清真假，制造真正的影像魔术。一个魔术作品如果让人看出技术痕迹，那当然会是失败之作。比如早期会架上好几台摄像机，把爆炸、坠楼、烧车等高特技、高成本的镜头一帧不减地编在一起，让你以为那汽车前前后后爆炸了七八回。这是技术干扰表达，通过多个镜头剪辑达到视觉上真实。而现在的特效技术已经到了难分真假的地步，《少年派》里面那只孟加拉虎让世人再次惊叹，到底是真是假，如是真的，怎样拍摄的，如是假的，为何看不出一丝虚假。

在特效技术泛滥的今天，3D电影好卖是有可能的，口碑好是不一定的，好看又叫座的是不多见的。这也是技术和想象力的矛盾点，视觉上的冲击，使人会忽视掉影片的内在含义，但相信这只是个过程，3D不会消灭2D电影的延续，但随着特效技术的发展，3D产品也是不可阻挡的。或许等到哪一天这东西成为娱乐消费品，人人可以在眼镜店配上适合的一款，那一天就是3D电视、3D游戏普及之时。

技术的革新永远也追不上想象的速度，这是因为先有了创造性的想象力，才可以用技术实现它。3D技术、特效技术如今的发展没有令人失望，是因为有卡梅隆这样技术与艺术通吃的家伙，有一群叫做影像工程师的家伙，他们才是给想象插翅膀的人。

没有拥有创造性解决问题的影像工程师，运用出来的技术也是破绽百出，只会让技术实现不了他的价值，这也是国内如此多的山寨的3D影片的通病。就算技术还达不到国外的水准，但只要提高自身的创造力，也会朝着良性去发展的。

通过活跃用户在不同屏幕上消耗的时间， 2018年大家用在屏上的时间是3.3小时，我们预测到2022年大家在屏幕上的时间大概6小时，包括大屏2.8小时，小屏2小时，以及未来会出现各个角落的屏有1.2个小时。今年网络中视频流量占整个网络60%的流量，到2022年会占到85%以上。

在5G时代的到来，有了视频的支持，远程教育、医疗、智能驾驶、AI人工智能等等技术都可以很好的去实现。

因此在5G时代到来之前，很多企业会牢牢的抓住影视后期行业方面的人才和技术，因为这就是抓住了5G时代的入场券！

影视媒体已经成为当前最为大众化。最具影响力的媒体形式。

从好莱坞大片所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，无一不深刻地影响着我们的生活。

过去，影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎还笼罩着一层神秘的面纱。，十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，并在影视制作的各个环节发挥了重大作用。

但是直到不久前，随着PC性能的显著提高，价格的不断降低，影视制作从以前专业的硬件设备逐渐向pc平台上转移，原先身份极高的专业软件也逐步移植到平台上，价格也日益大众化同时影视制作的应用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域许多在这些行业的做作业人员与大量的影视爱好者们，。现在都可以利用自己手中的电脑，来制作自己的影视节目。