素描技法种类:用线条来组成物体的形象素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘于平面之上,即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
素描学习重点
-
几何体
方体素描,柱体、球体、锥体,素描组合几何体讲解、素描组合几何体示范
-
静物素描培训
罐子、花瓶素描示范、布纹的结构素描、水果结构素描培训、静物素描示范
-
光影素描
三大面五大调方体、球体、椎体示范罐子、水果类素描示范完整静物组合
-
材质表达
金属材质画法、衣服纹理画法、头发质感画法、珠宝水晶画法、反光皮革画法
素描是写实绘画的重要基础,也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一般来说是先学素描,素描画得好的人,油画自然画得好。素描的起源,普遍都是以文艺复兴开始,事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿,例如作壁画先要有构想的草稿,然后有素描的底稿,同时也要有手、脸部分精密素描图。
/素描题材/
-
以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的,后因其流畅、充实和美观,发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和风景为主,而西方的素描常是人物和静物。
-
日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描
19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
-
立体派、表现主义、超现实主义素描
20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法,即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表",超现实主义者则着重表现潜意识心理。
-
实用性和技术性素描
实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说,它不重审美,而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。文学作品中的素描插图,一般是为某段文字描写而作的图画说明,但因它表现了画家特有笔法风格,至今还享有崇高的艺术声誉。
素描高考:石膏像素描写生与人物肖像素描写生从观察方法到表现步骤没有什么本质区别,而且是比较一致的。但在具体的表现技巧上确有些细微差异。首先,石膏像的形体结构与肌肉的起伏关系是雕刻家用雕刀塑造出来的,它有明显的体面归纳、概括和处理的痕迹。如石膏像的眉、须、眼球、头发等都是运用体面、团块归纳与处理过的形体。骨、肌肉的起止关系都较为明显而强烈。
素描培训内容
-
素描基础
对于新手,学习素描的第一步就是基础练习。素描基础课程涵盖了线条的绘制、空间的准确表现、笔画的运用、光线与阴影、比例等内容。
-
静物素描
静物素描是造型运用和造型感悟相结合的绘画形式,是学习素描的重要方式之一。静物素描具有自然的效果,也能够提高观察、表现、创造的能力。
-
人体素描
人体素描是一种比较难以掌握的技巧,对于初学者来说也比较困难。人体素描课程中,学生需要学习人体骨架与构造,人体比例,人体关节的运用。
素描题材上:以表现主义,立体派,和超现实主义三种艺术形式为主在20世纪之时,因为世界的动荡和战争,素描也受到了一些影响。其中一部分以线条的豪放作为特色,而另一部分画家则是试图将生活纳入几何图形,而超自然主义者则着重于表现出潜意识心理。