平面设计基本功主要包括三点：1.平面不平;2.色彩;3.节奏。色彩是平面作品中的灵魂。想运用好它一定要了解一些纸张与油墨的知识。不同纸张与不同油墨的组合，会产生出不同的效果。
学平面设计需要的基本功
1.平面不平
平面不平。很多人把它称为布局、构图、结构和形式感，设计师有意识或无意识地追求“不均匀”效果。也就是说，利用各种平面元素来拉伸平面材质中的视觉空间。空间概念包括自然空间感和矛盾空间感。根据设计师的爱好、布局要求、视觉冲击需求，自由选择。
2.颜色
色彩是图形作品的灵魂。如果你想用好它，你必须对纸和墨水有所了解。不同纸张和不同油墨的组合会产生不同的效果。但设计师和画家之间的区别在于，平面设计师手中只有四种颜料，但设计师可以依靠点的密度来混合我们可以感知的所有颜色。我们可以使用点和纸（白色）的组合，使油墨更加均匀、明亮和干净。但这只是一个技术问题。设计师在设计工作中需要更多地依靠精神性来使用颜色。
3.节奏
颜色的使用，就像音乐中的节奏一样，需要比例。许多好看的颜色组合也需要合理的颜色比例控制。在一定条件下，某种颜色的使用面积必须大，而某种颜色的应用面积必须小。有些只是为了通风，有些是为了称重。但可以肯定的是，图形作品一定需要某种节奏控制。控制节奏的因素很多，其中颜色、图片和文本排列是常用的。