为什么学动漫设计在90后、00后成为漫文化“新势力”的背景下，动漫行业的发展还是非常可观的，同时也带来了大量的行业岗位需求，吸引了越来越多的小伙伴们想要学习动漫设计，凭借着其清新动人的画风和鲜活的形象
课程内容
Course objectives基础模型制作，学习行业制作规范与专业技术知识,从简单到复杂的场景模型,卡通角色模型制作。以场景、道具、角色为主体，从简单的枪械逐步过渡到飞机、卡车，再到更复杂的场景模型，终以冰雪奇缘女主角案例剖析作为本章终点。高级模型制作，以Zbrush软件基础应用为主，先以简单的道具作为学习内容，再逐渐过渡到人物、生物的模型雕刻。
主要讲解PS制作贴图的方法和技巧，以PS为核心制作模型的贴图，把之前课程所做的模型画出相应的贴图，由浅入深让学员更容易理解贴图的制作方式和制作技巧。熟练掌握贴图制作流程和技巧，对颜色构成有深入的理解，能够制作出自然的写实贴图。
学习灯光的基础理论知识，渲染流程与高级渲染技巧，渲染出影视级别画面效果。以Maya的Arnold渲染器为主，按照专业的制作流程讲解道具、场景、人物是如何在Maya里渲染出 绚丽的画面的。
1.动画运动的基础理论知识，借助经典商业案例分析让学员理解基础的运动规律让学员掌握物体的运动特性，并了解动作对于塑造角色性格的重要性。
2.人物、四足生物的动画制作，借助经典商业案例，从物体、镜头动画入手逐渐过渡到人物角色动画、表情动画，最终到四足生物动画。学习经典商业案例学习，全面掌握动画制作技巧，动画行业流程与规范。
1.Maya的角色和生物绑定技术，借助maya骨骼系统，搭建角色骨骼与身体各部分控制器，完善角色骨骼系统的蒙皮与装配，熟练掌握绑定技术，熟练掌握骨骼系统，动画控制系统，绑定、蒙皮等技术。
2.动作捕捉技术，学习影视级别角色动作捕捉技术，主讲动作捕捉技术的原理知识，并根据经典案例讲解如何通过捕捉节点关联到虚拟的模型物体，让学员掌握专业制作流程和相关技术重点。学习动作捕捉技术原理知识，影视级角色动作捕捉技术，实拍与三维结合的应用。
1.学习二维数码制作，精炼phototshop, sai，flash，二维制作软件披上数码绘的战衣。
2.三维软件学习阶段，经过一定的创作空间把动漫的世界现实化立体化，配合4d世界的到来。
3.学习影视后期制作，使动漫作品更具有商业价值和视觉冲击，提升作品竞争力。
4.进入真实动漫市场，了解市场的真面目，把自己的修炼成果结实的展示在观众的手掌之中。
机构优势
Curriculum elements
五大热门产业，数十套专业课程，均可免费试听、试学
中途落课或没学牢靠，可申请重修或降级，免费再学一次
自建外包平台，学员可参与商业项目，学习期间赚外快
联合企业,定期举办，CG、设计等各类比赛，奖金丰厚
众多合作企业，40多家直营校，人才合作遍及全国
特设就业中心，牵手名企HR，定期举办校内招聘会
同学们在选择动漫设计类培训机构的时候，应当注意的是学校对专业是否有进行细分，是否重视基础并展开相应的学习，教学内容的实用程度以及是否会提供有相应的实践项目让同学们得到进一步的提升。
同时经过参加系统培训的方式去学习动漫设计是一个不错的选择，这里推荐汇众教育，他们家学习周期足够长、课程足够系统化，而且教学透明化，在小编眼里性价比很不错的动漫设计培训机构，针对零基础的新手，汇众教育真正的做到从板绘软件入手，6大阶段的解锁晋级。从透视、人体、写实角色、Q版角色设计等阶梯式晋级爬升。
