画家与画匠的区别在于理念；设计师与绘图员的区别也在于理念。两者之间永远都有质的区别，却永远都各有所长，相互作用。设计师的一生是“学无止境，不进则退”的一生。你的人生定位如何？课程介绍：素描是其他艺术的
素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)， 另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。素描是绘画入门课，是构成油画、雕塑、建筑以及其他绘画的基础。要想成为画家的人，总是通过素描着门基本功的掌握，锻炼自己的观察力和表达物象的能力。早在文艺复兴期间，人们就意识到素描技能是画家的首要技能，像达芬奇、米开朗基罗等艺术家，都是从少年时代起画了成千上万的素描稿。素描既是训练手（表达）的过程，也是训练眼睛和脑子的过程。通过素描训练，可以帮助学生系统地观察事物，使眼睛具有敏锐的辨别能力；通过绘画技法的训练，可以培养学生视觉思维能力和艺术审美力。
在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描 ，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
平面设计主要是构图、造型和配色，素描主要是锻炼造型的能力，是必须学的科目。
并且素描是表达与表现自己创意**体现，不管是与客户沟通还是自己要表达创意，都离开不平面图稿的表现。可以更好的和客户沟通。他想要什么，你可以马上绘出第一效果；根据客户需要临时修改，不拖延时间，留住客户。
上元教育成立于2005年，总部位于苏州，是职业教育培训行业的领跑者。以品牌化运营模式和出色的办学能力发展成为强大的职业培训综合体，是华东区域颇具影响力的职业培训机构，更将成为中国职业培训学校的标杆。
发展十余年来，已经先后在江苏的苏州、南京、无锡、常州、扬州、泰州、徐州、宿迁、浙江的杭州、宁波、金华、嘉兴、绍兴,安徽的芜湖、滁州、以及上海等地成立了分校，截止到2017年9月，上元教育的发展版图上已经有近60多所分校，未来还将继续发展壮大，到2019年，分校数量将达到100所以上。上元教育目前每年学员数量超120000人次，累计为社会培养各类优秀人才达1200000人。