服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

了解市场营销学与消费心理学

刚刚跨出学校大门的青年设计师和成熟的服装设计师之间的差异就在于前者对市场缺乏足够的认识和经验不足。作为新手的你，在临近毕业或毕业之后要在最短的时间里熟悉各项工作，包括品牌的风格、市场定位、竞争品牌的概况、每季不同定位的服装设计风格的转变、不同城市流行的差异、所针对消费群对时尚和流行的接受能力等，还要清楚应该何时推出新产品、如何推出、以何种价格推出等问题，经过这些实践和经历，你才能成为服装设计一名“熟手”。

需要以下几个方面的基本功：

设计草图、画款式图、制版和工艺、单款设计和针对品牌进行系列化开发和针对个人进行定制设计，传统意义上的服装设计以为只要会画设计草图和款式图（即有美术基础）就行了，其实更重要的是服装是立体的而不是平面的，无论是国内优秀的服装设计还是国外的服装大师，对服装结构设计（即制版）都是很精通的，因此一个没有任何基础的学生想快速进入服装行业，应该是先学习制版（当然如果你打算用三五年的时间来学习服装设计可以先花一年的时间从美术基本功开始，这样更完整更系统，但一般的人如果不是进入正规大学院校学习的话，都不想学那么长时间，都想自学或通过培训班等渠道来学习），通过学习制版和工艺对服装结构和服装美感有一定认识后再锻炼自己的优秀的手头表达能力（即人体素描、设计草图、款式图、色彩运用等等）并加强艺术熏陶和对美感的认知，这些都是需要经过长时间的训练、持续的交流和欣赏过程中才能达到的。