学习服装设计不单单能够熟知服装的美学原理、创造性思维方法和服装美的表现，还可以对人体知识有更深的理解，还可以进一步了解面料在服装和人体中的状态。服装设计的三个环节:第一是形式美的基本法则，包括平衡、韵律、节奏，色彩的基础知识。第二是效果图技法，针对某一品种的专题设计。第三个环节是创意服装设计。难度逐渐加大。这是狭义的服装设计学习的内容。另外，既是为人设计服装，人体尺寸、比例、各部分活动范围也必须知道，否则服装无法动态穿着。另外，服装面料是构成服装的材料，它的厚薄、风格、悬垂也直接影响服装外观。这也是进行具体设计时必须涉及的。

一个国家的经济发展后，人们必然会花费大量精力来美化自己。国外服装业的发展证实了这一点。我国正迎来汉唐盛世，服装设计专业面临着一个历史机遇，你们这代人有人会成为引领一代潮流的大师级人物，就像当年电影业造就了张艺谋，贾樟柯，姜文这些大师一样。竞争不是来自周围，恰恰是你自己。考验你是不是具有独到的设计。拿出有创意的设计才是硬道理。

设计是一个创造的过程。有了一个好的想法，下一步就是如何完成和实现这个想法。把设计思想画在纸上不能说是设计的完成，而只是设计的开始。服装设计效果图是设计构思的视觉性表达手段之一，而这个设计构思能否实现，还有待于运用具体的衣料，通过一定技巧的裁剪、制作工艺来探索其实现的可能性。因此，作为设计师，如果衣料的性能、裁剪方法和制作技术等实际操作技能一无所知的话，其构思肯定是不着边际的，经常看到许多设计效果图画得挺美，但实际上不可能做出来的，或者即使勉强做出来也无法穿用（或因没有考虑开口而穿不进去，或穿上根本动不了，迈不开步，抬不起胳膊，弯不下腰）。

在与市场上的同行竞争时，我们也应该正直。我们不能靠拆毁别人的平台来提升自己。过去小农经济时代的坏习惯，如“学者是朋友”、“同辈是敌人”，不是我们时代所需要的。设计师的行为方式：会工作、会学习、会生活。工作积极主动，要全力投入，兴趣浓厚，体现主人翁精神。与公司和企业合作，把它当做你的客户，让他光顾你的才华，向他推荐你的概念。有敬业与团队精神，任何一个项目，都是通过团队共同的力量与完成实现地，用普通的方法使工艺方面达到最佳的效果。