平面设计培训如何巧妙使用水墨元素(一)

(一)美的创新

中国水墨画中的美有结构美、余白美、墨色美、韵律美、章法美、意境美等等。现代平面设计的美要继承并发展中国的绘画之美(平面设计培训)。

白色作为设计元素，可以产生大方、典雅的视觉效果。反映了设计者对白色理解。白色会带给读者和谐**的感受。白色有“空”的感觉，与实对应.产生虚与实对比.是一种简约之美。而这种‘’白”更多的则是‘’空“，为心灵预留出宽广的栖息地。是人们情思的神游之处，于是人与空间产生了互动，读者与设计者之间有了沟通。如图下方是靳棣强设计的奥运海报.运动形象的组合像一部歌曲，丰富而有节奏，独特而有韵律。

简洁美是平面设计作品的一个特点，作品是一张静止的图片。如果要在短时间内吸引大众的目光，同时还要以迅速的方式传达信息，就需要将杂乱、难懂的信息浓缩外化为简洁、易识别的图像。一个简单明了的图标，易识别的图案.或是一句画龙点睛的标语都会在瞬间留给大众难忘的印象。

韵律节奏美使人视觉产生舒适感.从而人的心情也受到感染，美好的设计会使人的心里感到舒适，美好的节奏美需要在变化、对比中产生。如图，富有张力和动感的行书与人体完美结合.优美流畅、跃动的节奏感人的精神为之一振。使受众在审美愉悦中自然地领悟了奥运精神。

2008申奥标志是一幅中国传统手工艺品图案“中国结”，它采用的是奥林匹克五环标志的典型颜色。图案表现了一个人的动感姿态。其简洁的动作线条蕴涵着优美、和谐及力量，寓意世界各国人民之间的团结、合作和交流。简洁的动作水墨线条勾勒出的动态人物，寓意一位跑步运动员冲向终点拥抱胜利的姿态.体现了奥林匹克“更快、更高、更强“的精神。

(二)意境的创新

意境是虚与实的统一情景交融的艺术形象和由它所引发的联想而得到的形象。中国画论上说的:“画留三份空，生意由之发”，“实处之妙，皆因虚处而生“，虚实在中国水墨画中**能表现意境。实就是有形的象.虚即在画面中有视觉想象的空间。虚实相生.无画处皆成妙境。在设计中有了足够的虚空才能使作品有与实对比的内容.一虚一实.给人以想象的空间.同时水墨画中的虚空使人宁静，宁静以致远，使设计作品给人传达的思想和情感润物细无声。充分潜入人的内心深处。感受作品带来的意境想象之美。

以水墨为方式的平面设计作品蕴含着中国文化意境.能够引发观众的视觉冲击和将表达主题的内容深入人心.发人深省，引起人的感官和内在精神与作品的共鸣。中国水墨画提到的情景交融在平面设计作品中同样适用.引人入胜，使大众的思想产生无限联想。和藏于心灵深处的情感产生共鸣。